珐琅彩，又称珐琅彩瓷，是中国传统工艺中一种独具特色的彩绘瓷器。它在中国瓷器史上的出现可以追溯到唐代。唐代是中国瓷器发展史上一个重要的时期，不仅是瓷器工艺的发展辉煌时期，也是珐琅彩瓷器开始出现的时候。
珐琅彩最早出现在唐代官窑瓷器中，以发明珐琅彩而著称的唐代著名陶瓷工匠沈括，他在唐代永徽年间（650-656年）发明了“透明釉彩”工艺，也就是后来的珐琅彩技术。珐琅彩在唐代已经被广泛应用于瓷器的装饰中，使得瓷器不再单调，增添了艳丽的色彩和绚丽的图案。这种彩绘工艺不仅在中国大陆地区盛行，还传播到了朝鲜、日本等地，对东亚陶瓷文化的发展产生了深远的影响。
随着时间的推移，珐琅彩在宋代进一步发展。宋代是中国瓷器发展史上又一个重要的阶段，当时的青瓷、钧瓷等各种瓷器工艺也达到了巅峰。宋代珐琅彩继承了唐代的传统，并在技术和装饰风格上做出了创新，形成了独具宋代风格的珐琅彩瓷器。宋代珐琅彩以其精湛的工艺和精美的图案被誉为瓷器中的艺术珍品，成为了当时社会上流行的瓷器类型。
珐琅彩在中国瓷器史上的出现可以追溯到唐代，经过唐宋两代的发展，逐渐形成了独具特色的风格。它的出现不仅丰富了中国瓷器的种类，也推动了中国瓷器工艺的发展，对后世的瓷器制作和装饰技术产生了深远的影响。
“珐琅彩”的出现大约是在清康熙23年。 1684年的大开海禁之后，海上通商贸易日益旺盛。 当时西洋金属胎画珐琅器陆续从海上通道传入广州，之后又延伸到内地。 珐琅原本是一种物质名词。 它是在铜铁胎器之上涂以珐琅粉剂，经火烧熔化而成。 只因釉面坚硬又与中国瓷器釉面相似，中国人称之为洋瓷。 而珐琅一词的由来是因当时产品来自法兰西，而法兰西的译音又称珐琅，故此称之为珐琅。 其产品绘画艺术也随之称珐琅彩画或铜胎画珐琅。 康熙25年后，珐琅彩产品随西洋机械钟表一同进贡中国朝廷，康熙帝看后非常喜爱，并遂命宫中造办处照此仿制。 康熙27年后由内务府造办处在宫中养心殿专门设立了珐琅作，并召集江西景德镇御窑场画瓷工匠宋三吉等人在珐琅作进行瓷胎画珐琅的试验，试烧出类似堆料彩的瓷胎画珐琅器。 到康熙58年（1719年），法国利莫日、画珐琅人陈忠信在宫中珐琅作传授了法国画珐琅技艺，由此才得知珐琅彩料与中国景泰蓝彩料原料相近，只是制取方法上略有不同。 从此，珐琅彩料开始由宫中自行配制。 康熙末年，宫中配制珐琅彩料技艺已逐步传到江西景德镇御窑厂，原料也改由从本地制取。 从技术传授到炼彩技术的普及，到了雍正时期这种彩瓷技艺已成为景德镇御窑厂宫窑瓷的主要产品了。
珐琅彩是什么？
珐琅彩，瓷器装饰手法之一，源于画珐琅技法。 使用珐琅彩装饰手法的瓷器也常简称为珐琅彩。 始创于清代康熙晚期。 至雍正时，珐琅彩得到进一步发展。 珐琅彩吸取了铜胎画珐琅的技法，在瓷质的胎上，用各种珐琅彩料描绘而成的一种新的釉上彩瓷，亦称“瓷胎画珐琅”。 雍容华贵的珐琅彩问世，虽与“康熙盛世”有关，但与雍正的关系更为重要。 雍正登基后，对社会进行了一番改革，大大提高了景德镇制瓷艺人的社会地位。 而且雍正酷爱精美绝伦的瓷器，经常对宫廷瓷器加以评价，亲自过问，并派得力的官员去管理瓷业生产。 康熙、雍正年制作珐琅彩时，先在景德镇官窑中选出最好的原料烧制成素胎送至宫廷，由宫廷画师加彩后在宫中第二次入低温炉烘烤而成。
每天一个器知识｜珐琅彩
珐琅彩
金属胎画珐琅工艺17世纪起源于法国。清代康熙时期，这种工艺品由传教士带入中国官廷。
康熙在内务府造办处成立珐琅作对珐琅工艺进行复制，使用进口的珐琅料先后在铜、玻璃、瓷、紫砂等不同质地的胎体上试烧产品首先出现的是铜胎画珐琅，法琅彩瓷器是创造性地将以往装饰于铜胎上的珐琅彩施于瓷器之上，称为瓷胎画珐琅。
此工艺开始于17世纪末，通常由皇帝亲自下旨，景德镇御器厂烧制素瓷运往官内，再由造办处珐琅作先从景德镇引入“画磁匠人”，后由宫廷画师绘彩及烘烧而成。也有利用官内旧藏的前朝白瓷器。珐琅彩瓷器造型小巧精致，胎体较薄，极易烧坏。
珐琅彩具有色彩浓厚、鲜艳、不透明、层次丰富的特点，有较强的立体感，并具有油画的质感。当时是专门为皇室玩赏和御用而生产的，数量很少，故十分名贵。
康熙珐琅彩瓷器使用进口珐琅料，装饰在器物的外壁。彩料较厚有凸起感，有的会出现细小的冰裂纹。装饰多仿铜胎珐琅彩，题材大多以黄、红、蓝、豆绿、绛紫等颜色作地，彩绘牡丹、月季、莲花、菊花等对称的花卉图案。
有的还在花芯分别填写“万”“寿”“长”春等吉祥文字。画工严正细致，具有图案装饰的效果。器型以盘、碗为主，瓶极少。器内白色，釉层匀净。底部一般为红色或者蓝色的“康熙御制”四字宋体珐琅料款，加双方框。
雍正珐琅彩瓷器有了新的突破与发展，珐琅料品种较以前更加丰富。雍正珐琅彩瓷器风格典雅，除了少数仍用色地作衬外，大多以白色为地，盛行以花鸟、竹石、山水等，并配上相应的行楷题诗，还在题诗的引首、句后铃以朱文和白文用胭脂水或抹红描绘的篆文印，成为制瓷工艺和诗、书、画、印相结合的艺术珍品，俨然是中国传统工笔画在瓷器上的再现。
雍正珐琅彩瓷器以小型器物为主，主要有盘、碗、杯、碟、酒盅等，还有少量的茶壶、瓶等。器物制作精巧细致，体现出雍正时期瓷器制作清雅。
乾隆珐琅彩瓷器制作的数量、品种均超过了康熙、雍正两朝。开始出现“轧道”工艺，即在纹饰之外的色地上用针状的工具剔划凤尾卷草纹;更多地用金彩装饰瓶类的口沿或者纹饰之中，给瓷器增添了奢华富丽的艺术效果;开光装饰十分流行。
器形有碗、盘、酒盅、盖碗、瓶、茶壶、盖盒等。乾隆珐琅彩瓷器的款识比较多样，有蓝料双方栏或无栏“乾隆年制”四字宋体或篆书款，也有蓝料、青花书“大清乾隆年制”六字单行篆书款;少数用金彩署六字篆书款。款识分别在底部白地或者松石绿地留白上书写。
